学生就业前景好：

    从目前的情况看，主要有三个就业方向：

    1）回国就业，国内市场对艺术设计人才的需求正稳步上升，专业人才的身价也水涨船高，而且，就业范围较广，广告公司、设计公司、教育机构等对此都有一定的需求；

    2）自由工作者，艺术类工作以创作为主，因此工作方式较为灵活，如今有越来越多的艺术人才青睐自由工作者的身份，在自由创作的同时又能养家糊口；

    3）艺术经纪工作，文化经纪人、画廊经纪人、音乐经纪人、影视表演经纪人等，虽是新兴行当，但随着国内文化艺术市场逐步与国际接轨，有着相当宽广的发展空间。

    一般来说，美国大学的艺术类专业主要分为以下八大类：

    陶艺（Ceramics）、美术设计（Graphic Design）、工业设计（Industrial Design）、多媒体/视觉通信（Multimedia / Visual Communication）、油画/素描（Painting / Drawing）、摄影（Photography）、版画复制（Printmaking）和雕塑（Sculpture）。

    许多人都以为，艺术专业设有专业考试，留学门槛较高。其实不然，艺术类学生大多有一定的专业基础，参加专业考试，应该问题不大。而且，艺术类专业对申请人语言能力的要求不如其他专业严格，只要具有基本的沟通能力，就可边学专业课，边攻语言关。申请艺术类院校则只需通过学校的专业考试，有时甚至只需提供相关作品即可。

    一般美国学校录取学生标准：

    1）学生在校期间的学习优异程度，比如成绩，班级排名，所选课程的难易程度；

    2）学生本人的学习态度、学习热情、专业兴趣、学习能力及潜力；

    3）学生的沟通能力、参与社会的能力、领导才能等；

    4）学生的课外兴趣、个性特征、特别的经历；

    5）选择该校的原因；

    6）国际学生还需要有足够的英语能力；

    7）艺术院校对学生的作品要求高于学术要求，如选择影视专业的学生要提供电影作品思路或脚本等。

    申请基本要求

    1）成绩优良；

    2）提高英语水平，参加相应的标准考试，申请本科要考TOEFL和SAT，申请硕士要考TOEFL和GRE/GMAT，对于艺术类院校，一般语言要求也至少在TOEFL550分以上；

    3）做好详细的计划，比如在什么时候结束考试、什么时候搜集学校信息，制定申请学校名单、什么时候填写申请表、什么时候完成自述文章等；

    4）充分酝酿申请的自述信，认真构思并把自己写好的文章给身边的人，尤其是专业的老师检查，让他们给你提一些意见或建议；

    5）有足够的资金准备：一般每年的费用在3-4万美元左右。