一幅影视作品是集合美术、摄影、音乐、表演、文学等多种艺术方式的组合，在一件影视作品在创造过程中，要想把这些元素协调统一，就需要一个统一的思想。导演就是这部剧作创造过程中的思想，也就是影视创作的“大脑”。在创作过程中，导演需要对各种艺术都有着深刻的认识，对它们有着基本的鉴赏能力，这是导演能力表现的基础。

    在艺术高考编导专业中就有对影视及文学等艺术在认识上的考察，这些能力需要长时间的接触才能够深入，但在艺考考试过程中还需要有一些注意的地方。

    对于艺考编导专业，星干线艺术学校的老师提醒我们，一定要注意几个要点，避免走入一些误区。

    首先，在影评写作方面，掌握写影评套路对于没有系统学过影视理论分析的学生而言,高校不会要求学生有很理论化的阐述,关键是要求真,写出考生的真实感受,最忌讳人云亦云,没有主见。而在表达时，表达方式要系统。说出的言论要言之有据，列出理由。避免空泛地讲大道理。此外，应该尽量从正面角度阐述影片的主题。

    其次，在写作当中，最忌讳胡编乱造进行命题创作。考生应该从联系实际生活，有感而发。这一环节主要考察三个要素：文字表达能力、构思能力(想象力)和驾驭故事的能力。要利用设置情节任务、矛盾冲突、渲染和铺垫等技巧展开创作。考生应尽量从身边的小事写起。要重点突出故事里面的人物，在人物的情感上下功夫，以情动人。写文字要具有画面感，即提倡细节描写。比如，到了一个地方，可以描述一下环境。写人物时，可以通过他的穿着、打扮、面部表情，来为人物性格服务等。

    最后，星干线艺术学校的老师建议考生，要考取编导专业的话一定要注意知识面的积累。对于高中生来说，高校不会要求考生在某一点上很深入，但是考生对文艺的知识面必须要广。比如，对于某一领域有哪些大师要心中有数。同时考试是以客观性基础常识为主，思考性常识为辅。考生对一些问题要能谈一点感受，如对现在的诸多选秀类节目怎么看等等，最好能够有自己的观点。