4 、走出困境，期待突破

　　最近几年，高等艺术教育取得了显著的发展，形成了音乐、美术、戏剧、广播影视、舞蹈、工艺美术六大学科专业，独立设置的艺术学院已发展到30多所。截至2007年，全国普通高校艺术类在校生113万余人，全国艺术类毕业生有21万余人。

　　艺术教育已经超越了教育本身，渗透到人们社会生活的各个层面，深刻地影响着人们的生活风尚、审美情趣和价值取向。当今社会，文化在经济社会发展中的地位和作用不断增强，并成为综合国力竞争的重要因素。

　　从2009年开始，我国将艺术学科从文学学科中独立出来，设置为专门的学科门类，顺应了时代的要求和经济社会发展的需要，对艺术学科的自身发展是有利的。

　　但是，艺术院校办学中出现的一些问题也不容忽视。

　　有的艺术院校发展速度较快，但办学条件跟不上。有的艺术院校盲目追求规模，忽视了内涵建设。有的艺术院校对招生考试环节把关不严等，制约了高等艺术教育质量的提高。

　　艺术专业人才培养也存在着高校与科研院所、行业企业脱节的问题，存在着重专业技能训练、轻创新能力和综合素质培养的问题。尊重艺术专业学生个性发展，需要在培养学生主动精神、创新能力方面深入思考、寻求突破，以适应经济社会发展的需求。

　　随着艺术专业在校生规模的不断扩大，师生比已经超过了1∶18，师资已不能很好满足艺术教育的发展。有的艺术院校以应届毕业生或公共艺术课教师作为教师主体，缺少学科带头人，教学质量不能得到有效保证。许多艺术院校的专业课从小课变成了大课。

　　对此，国家很多项目向艺术类专业倾斜，如建立了17个艺术类国家级实验教学示范中心，给予每个中心50万元的经费资助。在60个艺术院系设立人才培养模式创新实验区，给予每个实验区50万元的资助等，这对创新艺术专业人才培养起到了促进作用。

　　迅猛发展的文化产业及电影、电视剧、广告事业，为影视表演人才提供了更大的选择空间。播音主持专业毕业生的就业单位也不再仅仅局限于电台、电视台，随着网络技术的发展，网络电视、车载移动电视等新兴媒体需要大量的传媒类人才来填充，艺术人才的未来发展空间不断增大。

　　同时，关于艺术类学生的就业领域，有专家指出，视觉类艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势，传统艺术与计算机、工业、建筑等学科交叉融合，正衍生出许多新的专业方向，将为艺术类人才的发展拓宽领域。上海市劳动部门有报告指出，目前，广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、公关策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业人才紧缺。

　　但是，这种面对艺术专业不断向多学科综合的方向发展的新趋势，也意味着文化课“跛脚”的毕业生，必将面临不小的就业压力。

　　因此，采访中，许多专家建议，学校应培养一专多能的复合人才，鼓励学生选学第二专业、第三专业，掌握多种技能，从而在充满竞争的就业市场上找到自己的位置。

　　北京大学艺术学院院长王一川建议，高等学校的艺术学子，在就业方面要作好两手准备。在学习艺术专业的同时辅修非艺术专业，使自己成为复合型人才。