本报首席记者 张裕 记者 朱宁

上周末，上海戏剧学院结束了今年的“艺考”。在经历了千军万马过独木桥的热闹场景后，只留下几家欢喜几家愁的清冷。这些年，报考上戏表演系的考生人数，一直维持在3000人以上的高位。今年，他们争夺的目标，是名额为25人的戏剧影视表演专业和25人的音乐剧表演专业。与此相似的是，同济大学电影学院表演系只招收20名学生，却也有2000多名考生报考。不管上戏还是同济的表演系，真正能跨过艺考那重重门槛的，都是“百里挑一”。

如此竞争激烈的艺考，究竟看重的是什么，又究竟在考些什么？顺利跨过艺考门槛的，到底是一张张怎样生动的脸？

跨过门槛的，都得“漂亮”？

在人们的印象里，能进表演系的，都是像陆毅、童蕾这样的俊男靓女。真是这样吗？

同济大学电影学院表演系主任钱正告诉记者，表演系艺考，对考生的外形绝对是有要求的。女孩子要符合大众审美，以青春靓丽为好，既可以是日韩风，也可以是中国式的古典美女，像欧美明星那样拥有完美的身材也不错。钱正的学生中，董琦有着江南水乡女孩的那种清秀，皮肤白皙，受广告商的青睐；而赵冰则是大眼睛、大鼻子、大嘴巴，活泼开朗，在电视剧《女子特案组》中出演了一名女特警。

然而，仅有“俊男靓女”，显然是不够的。如今，社会上已有了上万名职业演员，各种类型的艺术院校还在源源不断地“炮制”新的演员，而这些新生演员中，大多都挤向了“俊男靓女”一条道。上海戏剧学院表演系主任龙俊杰告诉记者：“俊朗小生、俏丽花旦，人见人爱，上戏当然要招。不过，这并非是上戏表演系的全部。”有一年，在招收“内蒙定向生”时，龙俊杰就试着招收了几名个性独特的演员。有人诧异：“这长相，是表演系的学生吗？”龙俊杰却坚持：“他们跟陈坤、陆毅，确实是两码事。但他们气质很好，很男人。影视剧里，除了奶油小生，难道不需要硬汉吗？”

钱正也认为，表演系的男生，一定得像个男人，既可以是军人那样，身材魁梧、皮肤黝黑、气质阳刚，也可以身材瘦弱、五官精致、气质儒雅，但一定不能是中性甚至偏“娘”的那种。钱正透露，在北京考点，来过一名考生，长得眉清目秀、十分俊俏，歌唱得好，舞跳得也不错。但是他长得偏于阴柔，长长的头发，还留着刘海，打着耳钉，穿着锥子裤、彩色紧身衣，眼神习惯性的偷偷瞟人，眼带秋水，还时不时梗脖子、伸兰花指。最后考官们聚在一起讨论时，钱正坚决不要这位“阴柔男生”。他说：“我或许得花上四年时间，才能把他塑造得‘像个男人’，是否能成功，还是未知数。”钱正的爱徒中，鲁思远就是典型的阳刚男人。他一脸的络腮胡子，长得特爷们，开学第一天，他坐在老师的位置上误让同班同学都以为他是老师，直到钱正进入教室把他赶下台来。

曾在美国百老汇出演过《西贡小姐》等音乐剧的王洛勇，此番出任2012上戏表演系音乐剧班的主教老师。在王洛勇看来，西方的音乐剧，从来不是由明星主要作为“卖点”的。因此，他主教的音乐剧班，也就不可能成为“明星班”。他希望自己招收的学生，要能全面、真实地反映这个社会，小生花旦需要，老旦老生甚至丑角也需要。招生时，王洛勇会设想这个考生能饰演音乐剧名剧中的哪个角色，或者能为他创造个什么角色。所以只要基本条件够好，无论高矮胖瘦，都有可能被录取。

事实上，表演系里，存在着“前6名现象”。每年表演系招生，都会有五六名“标准化”人才出现。他们不仅是“俊男靓女”，而且才艺、潜质、文化成绩等各项指标均属上乘。但就是各项指标都排名最前的6名学生，常常不能成为最成功的演员。原因很简单——你在这25人的班级里是冒尖的，毕业后，与你竞争的，不再是这25名同学，而是章子怡、范冰冰、黄晓明、陆毅这样的一线演员，你还有几分胜算？

尽管如此，这些“前6名”的“标准化”学生，常常是上戏、北京电影学院、中央戏剧学院等名牌院校争抢的人选。一旦这类条件出众的“标准化”考生进入考场，招考教师常常会用各种方式暗示——不必四处赶考了，只要通过文化课，就会要你。

当然，“前6名”里，也有“科里红”，出了校门继续红的。如电视剧《亮剑》中的“田雨”——童蕾，1999年考进上戏表演系时，就是专业第一名。带教表演系99班的上戏表演系副主任何雁说：“童蕾就是那种标准化表演系学生，各方面条件都很出色。”而童蕾的师姐李冰冰，1993年考进上戏表演系时，排名并不靠前。李冰冰在学校时，非常努力，如今也成了影视红星。

眼睛里，得透着“生命感”

何雁说：“是否成名，取决于众多因素。但那些在班级里排名靠后、又具个性的演员，如果肯下苦功，常常大器晚成，走得更远。”

20年过去了，何雁依旧记得李冰冰当年来报考时的场景。记得那天上午，何雁在琴房弹琴，一个小女孩怯生生地推进门，歪着脑袋，问道：“您是老师吗？您是哪个班的老师？”寻声而去，何雁看到一位衣着朴素的女孩，一如邻家的小姑娘。但何雁至今没法忘记，门外小女孩那双闪着精光的眼睛，那双透着“生命感”的眼睛。小女孩就是李冰冰。大二那年，何雁带着李冰冰去拍电视剧《跑滩》，导演马功伟就指着李冰冰的眼睛说：“看，李冰冰这双眼睛，会说话！”

为了找到那些“眼睛里透着生命感”的考生，何雁有自己的“招”。何雁透露，考试时，他会一边看正在场上考试的学生，一边又会偷偷观察那些在边上等候的考生。事实上，候场的考生，他的身体语言，是最能透露信息。有的学生，会看得津津有味，会把他所看到的“看进身体里”，眼睛里有内容、有新奇感，身体也随着会有反应。有些考生，双眼也是“炯炯有神”，身体却对场上的变化无动于衷，或许，眼睛后头的身体早已睡着了。对这样的考生，考官心里早已对其打了折扣了。

也有的考生，如军人一样正襟危坐，不透露丝毫的信息，这样的考生，是最让考官头痛的。尽管头痛，考官还是有应对的办法。到了三试时，考官会通过即兴表演等方式，让考生的身体全部得到“解放”，恢复其真实面目。一旦考生卸下防备，考官就能判断此人是否合乎表演系的招考标准。如果考生死活要端着，那也很简单——孺子不可教，还是尽早回家吧。

业内将表演系最需要具备的素质，概括为“声、台、形、表”，即声音、台词、形体和表演。声音方面，音域宽不宽，声音的质感如何，有没有特色，都是考官考察的标准；台词，主要考察普通话的水准；形体，看考生的身体协调性，通常由考生表演一段舞蹈来进行考察。不会跳舞也没有关系，考生可以表演耍猴戏、翻跟头。曾经，面对一位不会跳舞的考生，钱正突发奇想，让学生做广播体操，每节只做半个八拍，交替进行，结果，这位没有任何舞蹈基础的考生表现出了极好的身体协调性。进入三试，考官主要考察考生的表演潜质了。钱正透露，他们会通过长达6个小时的考试，来考察考生的音乐感受力、肢体造型能力等。譬如，考官会让考生想象自己是一粒种子，然后表演随风飘扬，在空中飞舞，飞过大海，落进土壤等感觉。

上戏导演系主任卢昂告诉记者，导演系培养的导演，首先得是一名好演员。导演系在招生时，尤其注重考生潜在的素质，而不重视其现成的能力。排戏、演戏等创作能力，老师可以培养；但考生是否具有表演、导演内在的素质和条件，则是先天存在的。那导演系如何考察考生的潜在素质呢？考官会让考生看一幅画，让考生讲述这幅画的内容；考官会让考生听一段音乐，然后，让考官用肢体语言表达他对这段音乐的感受；考官会给一句古诗词，例如“山重水复疑无路，柳暗花明又一春”等，让考生结合现实，讲一个生活中的故事。考生在表演时，考官会从细节着手，考察考生的感受力、想象力、专注力、表演的热情等。

但这一套考试流程，那些艺考辅导班的老师们早就掌握。他们事先会把“应考秘籍”教给考生，让考生“以不变应万变”。何雁说，面对这些从一个模子里刻出来的考生，他们也有应对之策：在考场即兴出考题。譬如，考官打开一个箱子，让考生接下去演出。那些怀揣“应考秘籍”的考生，往往会千方百计地套用他熟悉的应考模式。然而，即兴的考题通常套不进那现有的模式，所以，考生的表演会破绽百出。龙俊杰说：“通过这些即兴考题，我们可以考察出考生的素质。有的学生初一看，条件真好，然而，我们换题目考察他，他的表演竟然一成不变，老师再怎么调整他，也拗不过来。这样的学生，说明缺乏接受能力，很难被考官看中。”

有考官说，好的艺考考官，眼睛如同X光，考生只要走一走、演一演，就能判断得八九不离十了。何雁却认为，考官并非有火眼金睛，诸如考生能否吃苦、注意力是否能持久专注、肯不肯下功夫琢磨表演等，确非几分钟的考试时间所能判别的。上戏表演系2011级的男生王煜，考场表现并非上乘，专业成绩是排在第二梯队的——即25名之外的。结果，进校学习一个月后，王煜的优势就逐渐显现出来：肯吃苦、注意力专注、肯钻研表演。制片人何静在投拍电视剧《麻辣女兵》，看到肌肉发达、气质冷峻、脸型棱角分明的王煜，一下就相中了：“我要把他捧成男一号。”