――专访中国包装协会设计艺委会副主任、“成艺”副院长陈小林教授

　　2010年四川高校校（院）长论剑・艺体篇

　　记者：这几年大家都在谈论艺术设计，越来越多的学生和家长把这看成一条很好的发展之路，对此您有何看法？

　　陈：确实有这一趋势存在，艺术设计的关注度是随着经济发展而不断被提升的，它也标志着一个国家的经济实力。中国经济文化的发展为艺术设计提供了需求空间，社会与市场对这方面的人才渴望，也促使各种专业院校加大了培养力度。很多学生选择了艺术设计学习，这也是发展所需，确实会有较好的事业前景。客观的说，学习设计并非一般人所想那么悠闲浪漫，而是一条荆棘丛生的探险之路，是快乐和艰辛相伴而行的。更重要的必须认识到它并不是一条走向成功的捷径，与其它学科一样，若视为捷径，显然是行不通的。只有怀揣梦想，脚踏实地，持之以恒才有可能达到理想的彼岸。我见过一些为了走“捷径”而考入艺术设计专业的学生，本来欢天喜地考进了大学，满怀憧憬和壮志，却因为在现实的学习生活中，一直领悟不到什么才是艺术设计而长期感到迷茫失落，不知该做什么，也不知该如何去做。最后，虽然进了大学，却始终让自己处于一种茫然无措的状态。使自己的愿望和信心备受打击，所以报考此专业前要有充分的思想准备。

　　记者：您能诠释一下设计的内涵吗？

　　陈：我认为，设计就是在创造一种物质环境，是影响和改变社会的一种方法和手段。设计是一种规划，是提升人类社会生活质量的有效途径。大家知道现今人类是生活在一个完全物质化的世界里，是我们所不能脱离的一个现实状态。而这个物质的环境正是设计家们所创造和建立的，这个环境对所有人都产生很大的影响。

　　我们说人是环境的产物，什么样的环境可以塑造什么样的人，这就意味着设计要承担着巨大的社会责任，因为对环境的塑造可以引领这个社会的伦理道德和观念意识。所以，设计不仅肩负造物的工作，同时还具有构造精神世界的使命，更重要的是设计还要思考人类可持续发展的重任。特别是当下自然生态的恶化、资源的匮乏，环境的污染等问题，设计都要去面对。通过研究自然规律，寻找与之和谐共生的关系，再用设计来改变和影响人们的意识和观念。当然，通过设计创造还可以挣钱，养活自己。

　　记者：那么您对初涉设计专业的学生有什么样的建议？

　　陈：首先就是建立兴趣。人们常说兴趣是最好的老师，而兴趣的由来就是对设计的理解，也是对自己人生规划的理性约束。当然，兴趣不可能在短时间就能建立，需要有个培养的过程，其间就得靠广泛的学习和感悟，靠自我的约束力。另外艺术设计还需要有一点天赋，一种天生的质素，特指先天生理和心理的禀赋，也包含后天学到的文化内在素养。如果决定选择学习艺术设计专业，重要的就是要热爱它，让自己全身心的浸润之中，不仅仅只是学绘画，而是学习更为宽泛的知识，扩大视野，活跃思维，因为设计是一种创造性的劳动。

　　对初学设计者的建议是，对艺术设计进行一个较为系统的了解，至少要知道艺术设计是做什么的，有哪些专业方向，将来可以在那些领域找到工作。了解这些可通过查阅相关的书籍或登录相关的艺术设计信息网站获得。最好再去拜读一两部艺术设计大师的相关著作，寻找一些感觉，从而坚定自己的专业信心。

　　记者：现正值美术类高考时期，部分同学觉得自己作为艺术生以后没有文理生的发展前景好，请问您如何看待？

　　陈：这种顾虑是没有必要的，艺术设计培养重点是人的综合智力开发，是培养感性和理性思考的平衡把握，特别之处就是创造力构建。试想当一个人具有了以上两点特质，还担心没有良好的发展前景吗？

　　记者：可以谈谈您的设计经历吗？有哪些可供希望学习设计者们借鉴参考的呢？

　　陈：我自己走上这条设计之路，还得感谢国家的改革开放，经济的发展才促进设计的被重视和进步。我原本学的是绘画，后来上大学才接触到设计，开始认识也是很朦胧肤浅，通过一段时间的学习和了解后，慢慢喜欢上了设计。特别是取得成绩后，突然发现自己的创造开始有了价值，认识到设计一个很重要因素――它可以因为你的创意和智慧去影响别人，去改变环境，去营造一个更愉悦的社会，终于意识到设计于我的重要。试想，当一个人发现因为自己所做的事情可以影响别人，可以让他人在分享你的成果时也分享到你的智慧，自己会是多么的欣慰和自豪，一种无法言表的快乐和价值感会变成设计的依靠。而这就是我们之前所谈及的兴趣源头。我想这也是很多在读学生都可以体会到的一种很美妙感觉，可借鉴之处便在于通过设计寻找到自我的价值。

　　记者：学习艺术设计将来的就业主要集中在哪些领域？

　　陈：这要以专业方向来划分：

　　环境艺术设计――

　　简称环艺，主要分为室内空间与室外空间两个部分。更多的是体现在我们的日常的生活空间里面。随着生活水平的提高，对生活环境进行艺术设计是人们改变自己的生活质量的一个必然过程。学习环艺的同学将来可以从事室内装饰设计、园林景观设计、公共空间设计等工作，而主要需求单位有：室内装饰设计公司，房地产业，建材制造企业、政府规划部门，城市建设及相关的设计等地方，也适合自主创业。

　　平面设计――

　　即视觉传达设计，它运用的范围也是非常广泛的。如书籍版式、电视台视频、报社版式、杂志设计、房地产业售楼书及平面宣传册、广告设计、产品包装、网站页面等。需要的企业有：出版社、设计公司、网络公司、包装公司、印刷企业、电视台、报社、房产公司、网站等以至每个企业的宣传部门。

　　动画设计――

　　它是文化创意产业的重要组成部分之一，动画本身也是人们最感兴趣最容易接收和最愿意接收的一种文化形式，特别受到年青人的喜爱。正因为接受者的特殊，很多西方国家借用动漫方式，把自己意识形态输入到别的国家，用自己的价值观来影响别国年轻的一代。所以各国都很重视动画产业的发展，避免受到太大的影响。动画设计是一个新兴的产业，未来的发展前景较好。主要面对的企业是动漫公司，电视台等。

　　服装、鞋类设计――

　　服装是人类生活的必须品，而服装设计则是生活质量提升及精神满足的显著标志，人们对华美服饰的需求是一种物质满足后，精神层面中内心世界的一种升华渴望，不同服装的款式可以给人带来不同的气质。一种服装风格的流行也是一种区域文化的展示，它的剪裁造型既可以体现一种生产技术的进步，同时也表明一种新材料的诞生，所以服装设计是营造我们美好生活的一个重要组成部分。主要服务的企业是服装制造公司、品牌服装营销公司、百货商场等。

　　记者：高职艺术设计专业学生该如何规划自己的未来，又该如何去构建自己的知识结构？

　　陈：高职艺术设计专业学生强调更多是动手能力，岗位在第一线，扮演的是一个专业操作手的角色。基于此，职业的规划就非常必要，一是要努力成为设计制作的高手，二是拓展知识面，特别是掌握设计与其它交叉学科的前沿软件的操作运用，为自己在设计领域成就另一高地。高职艺术生切不可低估自己的能量，构建自己的知识结构是没有界限的，不要因为自己是高职学生就降低对自己的标准。我看到很多高职学生就非常成功，一样能成就大事业。社会对这种人才的需求量大，因此在未来有很大的发展空间，关键是心态和执着。

　　记者：从家长的角度如何看待孩子的专业选择？

　　陈：很希望告诉家长们，特别是我们很多学艺术设计学生的家长，孩子学艺术实际上我觉得重要的是开启智慧，掌握一门求生的技能，这也是设计专业最重要的亮点。即使将来不从事专业艺术设计也没关系，至少通过这个阶段的学习思考问题的方式，对待利他的心态都会得到大大的提升，特别是创造性思考的能力会有很大改善，培养了孩子的一种生活情操，而这点正是一个人生活质量的表现。如若对艺术有了一定认知和感悟，那么他的人生一定会是精彩的。“艺术与科学的结合成就一个伟大的科学家”，这是世界的名言。为什么把艺术说得这么高这么重？这就在于它的思维方式的不同，因为它除了对事物感性的认知外还有理性的认知，是两者有效的结合。那么当在这样一种条件下我们去培养一个人的时候，我想不言而喻它将给我们的人生带来精彩和丰实，把孩子们培养成为真正优秀的人才才是我们的根本选择。

　　记者：成都艺术职业学院是一所怎样的学校？

　　陈：成都艺术职业学院是2002年4月经四川省人民政府批准成立、教育部备案、直属四川省教育厅领导的一所全日制民办普通高等职业院校。学院全日制高职在校生近50000人。

　　地处环境优美的成都近郊新津花园镇。学院设有环境艺术系、视觉传达系、动画艺术系、表演系、管理系、英语系等系部。学校的管理者是具有几十年高等院校管理经验的专家担任，拥有一批全国著名的专家教授，还组建了一支具有很强实践能力的青年骨干教师队伍，学校聘请有国内、外很多著名的设计家和企业一线技术人员参与日常教学。实行校企合作、产学结合的办学模式，根据市场的人才需求增设新的专业方向。依据职业能力分析，构建课程体系，结合岗位要求，参照职业标准，选择教学内容，推广“教、学、做一体化”的教学方法，推行“双证制”制度。至今已有5届毕业生，一次就业率年均都稳定在95%以上，大部分毕业生受到了用人单位的高度评价，“所学专业知识对应市场需要，动手能力强”。在招生方面，近3年高职新生报到率高于其它同类院校，实现了与学院规模相适应的招生就业“两旺”，进入可持续发展的良好局面。学校正以更严、更高的标准来建设准备，争创省级示范院校。

　　记者曹丰

　　成都艺术职业学院教学副院长

　　国际设计协会PDC会员中国包装协会设计艺委会副主任兼副秘书长世界包装联合会“世界之星”中国推荐委员

　　四川平面设计师协会会长

　　四川美术家协会设计委员会主任(本文来源：华西都市报)华西都市报 作者：曹丰