任何一种艺术创作都离不开想象，演员的创作亦是如此。尽管演员是在剧作家创造的文学形象的基础上进行再创造，但是要想把剧本中的文字形象再创造为舞台人物形象，演员仍然需要运用自己的想象把剧作者提供的情景、事件和人物等等，都变得具体和丰富起来。否则，演员根本谈不上是一个创造者，顶多也不过是剧作者的传声筒而已。

来自中国高校影视学会唯一指定青少年艺术人才选拔基地——艺想天开艺术教育的表演专业教师孙老师与大家谈谈，想象力在表演专业中的重要性。

想象不等同于幻想。想象一定要是以直接或间接的生活积累为基础，以对生活具体、深刻的感受为依据，否则再丰富的“想象”都是没有创作价值的。我们都知道，舞台上的一切都是虚构的、假定的，不论是人物、人物关系、所发生的事情、所处的情景等等无一不是创作出来的，而作为演员，就是要在这假定的一切中“真实”地生活着。今天可能你是舞台上的“工人”、“农民”，过几天可能就是“军人”、“教师”了。演员面对麻布和木条制作出来的背景，面对空空的舞台，得相信他们面前就是豪华的建筑和高山之巅。天幕上灯光投射的变化，演员要想象自己一会儿处于清朗的天空下，一会儿又处于荒郊野岭中。总之，对舞台上虚构的一切，演员都必须像对真实的存在那样去对待。演员只有依靠想象，通过想象来培植对舞台的信念。演员需要通过想象这一切是真的，以真实的感觉来对待舞台上的一切事物，才能在舞台上创造出真实生动的人物与生活。想象力的强弱、丰富与贫乏，对演员来说是非常重要的。因此，在表演考试中，对考生进行想象力的考察是非常重要的。

小品练习，是检验考生想象力的重要手段。考生要通过考题，通过想象，在自己直接和间接的生活基础上创造出人物的舞台生活，组织出人物的舞台行为。明确人物在舞台上做些什么，为什么要这样做和怎么样去做。并通过想象，增强对舞台环境和舞台行为的信念，从而在表演时做到自然、真实、可信。想要做到这些，要求考生的想象是具体生动、合情合理、丰富清晰的，绝不能违背生活的逻辑。

当然，每一个人的想象力是不一样的，但它是可以培养、锻炼和加强的。这就要求考生平时多观察生活中的人和事，多看、多听、多积累，并要多读些文艺作品，从各个方面努力增强自己的文化修养，不断从直接、间接的生活里充实记忆的仓库，丰富想象的源泉。当然，考生平时也可以经常做一些小品练习，锻炼自己的想象力。